A.K. Lyadov "Photos fabuleuses": "Baba Yaga", "Lac magique", "Kikimora": histoire, vidéo, contenu

A.K. Lyadov "Photos fabuleuses": "Baba Yaga", "Lac magique", "Kikimora"

Les contes populaires russes sont familiers à beaucoup depuis l'enfance. Depuis des siècles, les gens racontent de bonnes histoires morales remplies de magie et de fantaisie à leurs enfants. De même, Anatoly Konstantinovich Lyadov admirait sans cesse le folklore folklorique. Durant les chaudes journées d'été, il quitte Pétersbourg et se rapproche de la population pour écouter des chansons folkloriques et des contes de fées. Créativité des personnes et inspiré pour créer une belle musique symphonique "Fabuleuses images". Apprenez des faits intéressants sur les écrits, et beaucoup plus peut être sur notre page.

Histoire de la création

1881 L'ensemble du personnel enseignant du conservatoire de Saint-Pétersbourg est parti en vacances d'été. Lyadov est allé à son endroit préféré. Là, il pourrait continuer à faire ce qu’il aimait: collectionner des contes et du folklore. Dans le village, il s'est familiarisé avec les coutumes d'origine, a écouté les airs de berger, s'est reposé dans le giron de la nature. Dans une atmosphère détendue, Anatoly Konstantinovich pourrait être plus attentif aux œuvres qu'il a lues. Puis, pour la première fois, il put lire Les Contes du peuple russe, écrits par Sakharov. Il a été particulièrement impressionné par l'image de Baba Yaga. Tout l’été a été consacré à la recherche de documents sur le mauvais gardien de la forêt. Jamais auparavant un compositeur n'avait autant aimé son travail. Mais l'été est passé inaperçu et j'ai dû rentrer chez moi pour commencer la nouvelle année scolaire.

Après seulement plus de vingt ans dans ses propres manuscrits, l'écrivain trouva un disque oublié depuis longtemps du fabuleux héros. En 1904, la partition du premier ouvrage du célèbre triptyque était complètement terminée. La première a eu lieu en mars de la même année lors d'un concert de l'assemblée symphonique. Le chef d'orchestre était le célèbre Felix Blumenfeld. Le spectacle était extrêmement réussi. Les critiques écrivent plus tard que l'essai a choqué l'auditoire au plus profond de l'âme.

La deuxième œuvre a également été conçue dans les années 80, mais le centre mort n’a pas bougé avant 1908. Ensuite, le compositeur a décidé de prendre des matériaux de son propre opéra et de terminer le travail commencé. "Lac magique" dans ses vues devrait pleinement conférer une atmosphère fantastique. C'est un mystère implicite. Ici le temps devrait geler. Les travaux sur l’orchestration ont débuté au milieu de 1908, processus qui n’a pas tardé à se prolonger et, à la fin de l’année, l’image musicale était complètement terminée. Pour la première fois, les téléspectateurs ont pu entendre la création en février de l'année prochaine lors d'un des plus importants concerts symphoniques. Le chef d'orchestre N. Cherepnin s'est brillamment acquitté de cette tâche et le public a applaudi l'auteur, le reconnaissant comme un véritable génie musical. L'œuvre est devenue l'une des préférées du compositeur.

Le troisième ouvrage de "Kikimora" a également été écrit en 1909. La base du programme de l'essai peut être considérée comme la collection de Sakharov. En décembre, première représentation publique. Géré la première A. Siloti. Pour la troisième fois, comme dans un conte de fées, le public était positivement disposé et accueillait chaleureusement le nouveau travail.

Faits intéressants

• Le compositeur a inspiré un étang près du village de Volynovka pour écrire le poème symphonique "Le lac magique".
• Le livre de I. Sakharov, intitulé «Récits du peuple russe», est un programme explicite du troisième ouvrage du cycle.
• Au moment de la rédaction de la deuxième pièce de «Fairy-tale Pictures», la légende «Kalevala» de l'épopée populaire finlandaise était considérée comme une source littéraire.
• Creator s’inspire de la peinture colorée de Bilibin. Lyadov a été particulièrement impressionné par les illustrations du conte de fées "Vasilisa the Beautiful", où Baba Yaga, volant dans un mortier, était sur la première page. C'était le prototype principal de l'image de la première miniature symphonique sur un thème fantastique.
• Le musicien avait un talent artistique. Au cours de la composition, il a créé des croquis d'images musicales visibles pour eux. À l'avenir, l'écrivain peignait souvent pour ses enfants et des dessins amusants de créatures mythologiques étaient accrochés à l'appartement où il vivait avec sa famille.
• Le travail sur les œuvres était lent, ce n'était pas par paresse ou par manque de désir, mais par le fait qu'Anatoly Konstantinovich cherchait toujours à créer une œuvre parfaite. Des amis proches ont noté qu'il ne montrait jamais d'oeuvres inachevées, car il était très timide. Néanmoins, Lyadov a toujours parlé avec enthousiasme de compositions déjà terminées, puisqu'il y a investi non seulement la maîtrise et le talent musical, mais également toute son âme infinie.
• Le compositeur est un folkloriste musical réputé.
• L'idée de la composition de Baba Yaga a été concrétisée 15 ans seulement après que le compositeur cherchait activement des matériaux relatifs à un personnage fantastique. C'était typique pour la création habituelle de compositions.
• Lyadov a utilisé dans le "Lac magique" des fragments de l'opéra inachevé "Zoryushka". La plupart du matériel appartient à la scène avec des sirènes. La musique était censée transmettre une atmosphère particulière, mystique et mystérieuse, caractéristique du royaume sous-marin.
• Anatoly Konstantinovich aimait beaucoup le folklore et pas seulement le russe. Il était lu dans les récits d'autres nations et révérait les traditions de l'ancien mode de vie.

Contenu des travaux

Il convient de noter que l'auteur n'a pas combiné de manière indépendante des miniatures au cours d'un cycle. Il était juste intéressé à écrire des histoires folkloriques. Néanmoins, les musicologues combinent des œuvres dans un triptyque, l'appelant "Images de contes de fées". Chaque œuvre a un programme et, si les deux compositions extrêmes représentent l’image d’un mauvais personnage dans la mythologie slave, la miniature moyenne est un croquis de paysage représentant un lieu mystique. Regardons de plus près chacun des essais.

Baba Yaga

Baba Yaga Lyadova est une image musicale collective. Le programme du travail est un extrait du conte de fées "Vasilisa the Beautiful". C'est la scène de la fuite de la méchante sorcière. Un coup de sifflet et au moment précédent il semble stupa. Dans un tourbillon tourbillonnant, une sorcière diabolique se lève. Il fait nuit dans la rue, chaque bête et chaque homme ont peur du pouvoir diabolique, se cachant d'elle. Autour du silence ne peut être entendu que pomelo coupe l'air autour. Ainsi commence une nouvelle histoire effrayante avec une fin heureuse.

La musique démontre pleinement l'image de Baba Yaga. L'auteur lui-même a confirmé la présence d'une image brillante et spécifique. Le son fantastique de cette miniature a été obtenu en utilisant un certain nombre de moyens musicaux et expressifs:

• Sifflement à l'unisson des instruments à cordes et à vent;
• Un grand nombre de flageolets.
• La dynamique passe ensuite àff, ça se calme pp.
• L'abondance des formes courantes de mouvement: les passages.
• Un mouvement rythmique continu de différentes voix crée une atmosphère de tension.

Le personnage principal caractérise un sujet séparé. Car sa musique se caractérise non seulement par l’angularité, mais aussi par la lourdeur des instruments. Fait intéressant, le thème est abordé dans le timbre d’un basson nasal grave, puis on obtient un son sombre en utilisant la clarinette basse, le cor anglais donne le son le plus vif et le plus juteux au thème. Après les passages absolument sauvages des cordes, illustrant le vol de la sorcière, le thème revient au xylophone. Peu à peu, tout se calme. Une fois encore, le jour vient, Baba Yaga a longtemps volé. Les flûtes sonnent doucement sur l'arrière-plan d'un trémolo et tout se dissout dans la brume matinale. Que ce soit un rêve ou une réalité, personne ne le dira. L'essentiel est qu'il y ait un conte de fées pendant que la musique joue.

On ne peut nier que Lyadov était un véritable maître de l'orchestration, car il a réussi à obtenir un contact maximal avec l'image.

"Baba Yaga" (écouter)

Lac magique

Dans les profondeurs de la forêt, où ni la bête ni l'homme ne marchaient, il y a un lac. Mais ce ne sont pas de simples eaux qui y coulent, mais des eaux magiques. Autour du silence Seulement la nuit, la lune et les étoiles s'y reflètent. À peine les vagues se balancent sous le vent. Tout est fantastique et fabuleux. Tout gèle, le temps s'est arrêté pour admirer la beauté de la nature environnante.

Le compositeur a réussi à créer une telle atmosphère en apesanteur grâce à diverses techniques musicales caractéristiques:

• Il n'y a pas de sujets spécifiques;
• La transparence de l'harmonie joue un rôle important.
• La texture est en apesanteur;
• La coloration des cordes avec les sourdines recrée le bruissement;
• Timbres légers: bois, notamment flûtes, harpes, célesta;
• Un grand nombre de mélismes: trémolo, trilles;
• Les dynamiques calmes sont limitées à pp jusqu'à p;
• Rythme Barcarole (quart et huitième).

La forme est choisie en trois parties avec un milieu contrastant et est déterminée par la relation liée à la paume. Tonalité - Des-dur.

L'orchestration est exprimée en images vives d'images:

• Le bruissement d'herbe et le balancement des vagues - cordes avec un muet;
• Profondeur de l’eau - l’éloignement des registres extrêmes;
• Le rayonnement du ciel étoilé - les timbres retentissants de la harpe et du célesta.

"Magic Lake" est l'un des sommets de la maîtrise orchestrale du compositeur.

"Magic Lake" (écouter)

Kikimora

Chez le magicien dans les montagnes de pierre vit et grandit Kikimora. À côté d'elle, le chat Bayun raconte à ses contes de fées inédites et inouïes. Dans le berceau du cristal pur, ils bercent et chérissent Kikimora du matin jusqu'à tard le soir. Sept ans plus tard, le Kikimorka noir et mince grandit et a une tête avec un dé à coudre. Et elle crie et frappe sur toute la forêt. Il n'y a pas de paix du matin au soir, du soir au matin, crie-t-elle d'une voix inhumaine. Férocement en colère contre les gens et les bêtes.

Le programme est clairement divisé en sections:

• Entrée Un mouvement brisé chromatique dans des instruments à vent en bois symbolise la situation dans une magnifique forêt.
• Le thème du cor anglais est la berceuse du chat de Bayun.
• Celesta solo crée un son de berceau en cristal, qui va du matin au soir. L'entrée se termine.
• Presto est la section principale décrivant Kikimora adulte. Le thème principal comprend les éléments d'intonation de la section d'introduction. Forshlagi - c’est l’élément sonore principal.
• Divers thèmes de métamorphose dans la section principale sont combinés avec une pulsation rythmique claire.
• Le point culminant se reflète dans le motif raclant.
• Conclusion Pizzicato basses cordes et flûte lugubre gronder.

Le travail est exécuté avec une teinte humoristique caractéristique du travail de Lyadov. Kikimora a un caractère légèrement ironique et sournois. Le grotesque explicite apporte avec le genre scherzo. L'auteur utilise de nombreuses techniques expressives pour souligner l'ironie du mal:

• Cris et caprices Kikimora - petite flûte, hautbois, pipes à sourdine;
• Sauts - intervalles larges avec forshlagami;
• Sujets courts chromatiques;
• Harmonies altérées;
• Triade accrue - image "sinistre".
• En cliquant sur xylophone.

Tout cela se moque de l'image de l'esprit "diabolique" de la forêt. Lyadov ne voit aucun danger en lui, Kikimora lui semble ridicule et inoffensif. Il a parfaitement réussi à afficher toute la faiblesse de la créature. La miniature symphonique "Kikimora" est un véritable chef-d'œuvre de la musique domestique.

Les "images de conte de fées" de Lyadov sont des images musicales particulièrement colorées. La musique semble envoyer l'auditeur dans des régions jusqu'alors inconnues, où tous les personnages célèbres, tels que Baba Yaga et Kikimora, existent. Des miracles étonnants ont lieu ici au bord du lac magique. En un mot, les miniatures nous ramènent à l’enfance. Pendant que les images symphoniques jouent, la magie revient dans le monde.