Mily Balakirev: biographie, faits intéressants, créativité

Mily Alekseevich Balakirev

Le nom de Milia Alekseevich Balakirev est bien connu, il évoque immédiatement des associations avec le "Mighty Handful". Cependant, il n'y a guère de personne qui soit loin de la musicologie et puisse même nommer une ou deux de ses compositions sans y penser. Il se trouve que Balakirev est connu en tant que personnage public, enseignant, mais pas en tant que compositeur. Pourquoi son destin créatif est-il resté dans l'ombre des grands contemporains et quel est le véritable sens de sa personnalité dans la culture russe?

Vous trouverez une brève biographie de Milia Balakirev et de nombreux faits intéressants sur le compositeur sur notre page.

Courte biographie de Balakirev

Mily Balakirev est né le 21 décembre 1836, héritier d'une vieille famille noble dont la première mention remonte au XIVe siècle. Balakirevs faisait son service militaire depuis plusieurs siècles, mais le père du futur compositeur, Alexey Konstantinovich, était un fonctionnaire civil. La maison natale de Mily Alekseevich est une maison de famille située à Nijni-Novgorod, dans la rue Velyazha. Le garçon a reçu un nom aussi inhabituel de sa mère, Elizaveta Ivanovna, dans la famille de laquelle il était assez commun.

Dans la biographie de Balakirev, comme dans de nombreux autres compositeurs russes, on peut trouver des références au fait que la première connaissance de la musique en général et du piano en particulier était due à la mère. Balakirev ne fait pas exception à la règle: Elizaveta Ivanovna a très bien joué elle-même et a enseigné les rudiments de l'utilisation d'un instrument à son fils. Après dix ans, elle l'a emmené à Moscou chez un professeur réputé, A. Dyubyuk. Peu de temps après son retour à la maison, elle est décédée, mais Mily a commencé à étudier avec le chef d'orchestre C. Eyserich.

À 16 ans, un jeune homme sort des murs de l'Institut Noble de Nijni Novgorod et entre comme volontaire au département de mathématiques de l'Université de Kazan. Il gagnait sa vie en enseignant la musique. Sans avoir étudié à Kazan pendant deux ans, il rentre chez lui, où il commence à diriger l’orchestre de C. Ayserich, s’exprimant lors d’une foire, dans un théâtre et au meeting de la Noblesse.

A.D. Ulybyshev, le premier musicologue russe, était également un citoyen de Nijni-Novgorod. Dans sa maison, des soirées symphoniques avec Balakirev ont souvent lieu, louant le talent du jeune homme. Il faisait partie des cercles musicaux de la capitale et, en 1855, il amena Milia, âgée de 19 ans, à Saint-Pétersbourg. Balakirev a immédiatement commencé à se produire en tant que pianiste et a rencontré MI. Glinka. Cette connaissance, ainsi que le rapprochement avec le critique V. Stasov, devinrent cruciaux dans sa vie. Grâce à Glinka, il prit activement la composition de la musique et devint, avec Stasov, les idéologues du «Mighty Handful», auquel se rallia plus tard Ts.A. Cui, M.P. Mussorgsky, N.A. Rimski-Korsakov et A.P. Borodin.

La tâche principale de sa vie Balakirev a envisagé la formation de la musique russe et de l'école de musique. Il a activement participé aux travaux des «khruchkistes», mais également d'autres compositeurs, Tchaïkovski, par exemple, en leur proposant de nouveaux thèmes et sujets de création. Ainsi, sa propre écriture s'estompa en arrière-plan. En 1862, Balakirev fonda la Free Music School et, quelques années plus tard, refusa l'invitation à devenir professeur au Conservatoire de Moscou, se considérant insuffisamment éduqué pour enseigner dans des murs académiques. Depuis 1867, il dirige les concerts de la Société de musique impériale russe. Son retrait de cette position en 1869 est le résultat d’intrigues de cour et de son propre radicalisme inconciliable dans ses vues sur la musique.

Au début des années 1870, les routes des compositeurs du Kruchkistan ayant divergé, Balakirev s'inquiétait sérieusement de la perte d'influence de ses anciens peuples aux vues similaires. Il abandonna les cours de musique, entra dans le service de routine sur le chemin de fer de Varsovie, frappa la religion et, dans des moments de dévastation spirituelle, il songeait même à partir pour le monastère. Ce n'est que dans la décennie suivante que le compositeur est revenu à une activité musicale à part entière, reprenant la direction de son école et acceptant en 1883 une offre pour devenir le chef de la chorale de la cour. Pendant 11 ans à ce poste, il a démontré ses meilleures qualités d’organisation - en commençant par la restructuration de l’édifice de la chapelle et en terminant par son inquiétude pour le destin des chanteurs qui ont perdu la voix. À partir de ce moment, l'institution a son propre orchestre à part entière, qui existe encore aujourd'hui.

Après avoir été renvoyé de la chapelle, Miliy Alekseevich a la possibilité et le temps de faire son propre travail. Il écrit de nouvelles œuvres, recycle celles qui ont été écrites dans sa jeunesse. Devenant de plus en plus despotique et intolérable, il a soutenu les vues slavophiles et a condamné la révolution de 1905, qui repousse de nombreuses personnes de son entourage. 10 mai 1910, le compositeur était parti. Malgré le fait qu'il ne participait plus à la vie musicale publique, il était enterré comme une grande figure de la culture russe.

Faits intéressants sur Balakirev

• Le poème symphonique "Tamara" n'ignorait pas les "saisons russes" S.P. Dyagileva, qui connaissait personnellement le compositeur. En 1912, M. Fokin met en scène le ballet du même nom avec Tamara Karsavina dans le rôle principal.

• C'est Balakirev qui s'est intéressé au jeune pianiste N.A. Purgold Ne rencontrant pas la réciprocité, la jeune fille tourna son attention vers Rimski-Korsakov, qu'elle épousa plus tard. Et Mily Alekseevich ne s'est jamais mariée.
• Balakirev était le fervent opposant des conservatoires, persuadé que le talent n'était cultivé que chez soi.
• Le compositeur a passé les mois d'été à Gatchina, une banlieue reculée de Saint-Pétersbourg.
• Après la mort de l'empereur Alexandre III en 1894, Balakirev démissionna de ses fonctions à la tête de la chapelle de la Cour, notamment parce qu'il ne se plaignait pas de l'héritier du trône, Nicolas II, et que c'était réciproque. Cependant, il se retrouva avec un client indifférent à la cour - l'impératrice veuve Maria Feodorovna. Elle a pris part au destin du compositeur, a répondu à ses demandes. Elle a donc alloué de l'argent pour envoyer les nièces de Balakirev se faire soigner en Europe pour des tuberculeux.
• La biographie de Balakirev indique que le compositeur a beaucoup étudié l'art populaire, rassemblant des chansons inconnues lors de ses déplacements dans les villages de la Volga et les villages des groupes ethniques du Caucase - Géorgiens, Arméniens, Tchétchènes.
• Balakirev fut toute sa vie un homme très pauvre. Il n'a pu corriger sa situation financière que pendant son service dans la chapelle. Néanmoins, d'autres ont noté sa générosité et sa réactivité, il est toujours venu en aide à ceux qui s'adressaient à lui.

• Grâce aux efforts de Balakirev à Berlin, sur la maison où Glinka est décédée, une plaque commémorative a été installée en 1895. Ce bâtiment historique a été démoli. Un nouveau bâtiment a été construit à sa place, mais la mémoire du compositeur russe est immortalisée à ce jour. Une nouvelle plaque commémorative comprend une image originale, Balakirev, avec une inscription en russe.

Créativité Milia Balakirev

Ses premières œuvres, Balakirev a été écrit alors qu'il était encore étudiant à l'université de Kazan. Parmi eux figure Fantasia sur les thèmes de l'opéra "Ivan Susanin", qu'il a joué lors de sa première rencontre avec Glinka, faisant forte impression sur ce dernier. Dargomyzhsky appréciait également le jeune musicien et Mily, parti avec un grand enthousiasme, partit pour Kazan travailler en été en tant que professeur privé, dans l’espoir de créer et de composer. Ses plans comprenaient à la fois une symphonie et un concerto pour piano ... Mais, restant face à face avec une feuille de papier à musique, il éprouva une anxiété qui devint une dépression. Il n'était pas confiant, il voulait être le meilleur, être au même niveau que Glinka ou Beethoven, mais il avait peur de la déception et de l'échec. Il était beaucoup mieux à même de jouer le rôle d'un consultant et éditeur de musique, le cerveau de ses collègues du "Mighty Handful", mais de ne pas écrire lui-même. Les idées pour lui-même ont été rapidement déçues et ont donc été rejetées. Peut-être parce que les scènes les plus gagnantes qu'il a données à ses élèves, la pile.

Selon la biographie de Balakirev en 1857, il commença à travailler sur le thème de l’ouverture de la marche espagnole présenté par Glinka. Écrit la même année, Ouverture après 30 ans a été complètement retravaillé. C'est symbolique, mais la première œuvre, qui a présenté le public de Pétersbourg à un jeune compositeur, était l'Ouverture sur le thème de trois chansons russes. En 1861, le roi Lear de Shakespeare se produisit au théâtre Alexandrinsky et Balakirev fut chargé de jouer la musique. En conséquence, le compositeur a obtenu une œuvre symphonique indépendante dont l’intrigue, dans certaines scènes, ne correspondait pas à l’intrigue de la tragédie. Mais cette musique à Alexandrinka n’a jamais sonné - Balakirev n’a pas eu le temps de la finir avant le jour de la première.

En 1862, le poème symphonique "1000 Years" est sorti du stylo du compositeur, qui a par la suite été renommé Rus. La raison de son écriture était l'ouverture à Veliky Novgorod du monument au millénaire de la Russie. Cette musique est devenue un reflet des vues de l'émergente "Mighty Handful", ses idées sont exposées dans les œuvres ultérieures de Moussorgski et de Rimski-Korsakov.

En 1862-63, le compositeur a visité le Caucase et, sous l’impression de ses voyages, a commencé à écrire le poème symphonique "Tamara", inspiré des poèmes de M. Yu. Lermontov, son poète préféré. Le travail a traîné pendant près de 20 ans. La première des travaux n'a eu lieu qu'en 1882. Sur le thème oriental en 1869, après la troisième visite dans le Caucase, l’œuvre pour piano la plus complexe du compositeur, Islamey, est écrite.

En 1867, après un voyage à Prague pour diriger des concerts d'œuvres de Glinka, Balakirev écrivit l'ouverture "In the Czech Republic", dans laquelle il donna son interprétation de chansons folkloriques moraves. La création de la première symphonie a pris beaucoup de temps: les premiers croquis datent des années 1860 et leur achèvement - en 1887. Cette symphonie, bien sûr, remonte au temps des «Mighty Handful», puisque la construction de ses thèmes principaux se reflète à la fois dans Borodin et Rimsky-Korsakov. Le travail est basé sur la mélodie de la musique populaire russe et orientale. La deuxième symphonie est née sur le versant de la vie du compositeur en 1908. Dans ses œuvres symphoniques, Balakirev se concentre principalement sur Berlioz et FeuilleCependant, le manque de formation académique ne lui permet pas d'exploiter pleinement toutes les réalisations du style de ces compositeurs.

En 1906 à Saint-Pétersbourg un monument à M.I. Glinka. Pour cette cérémonie, Balakirev a écrit une cantate pour chœur et orchestre - l'une de ses quatre œuvres chorales. Une autre pièce écrite pour l'ouverture du monument, cette fois Chopin, en 1910 - Suite pour orchestre, composée de 4 œuvres d’un compositeur polonais. Le concerto pour piano et orchestre Es-dur est la dernière œuvre majeure de Balakirev, qui a déjà été achevée par son associé, S.M. Lyapunov. Cela, ainsi que de nombreuses compositions pour piano, diffère par la complexité de son exécutif. Balakirev, excellent pianiste, a tenté dans ses œuvres de mettre en valeur le talent du musicien, parfois au détriment de la valeur mélodique de la pièce. L’héritage de Balakirev dans le genre de la romance et de la chanson reste le plus vaste en termes de plus de 40 ouvrages sur des poèmes de poètes de l’époque: Pouchkine, Lermontov, Fet, Koltsov. Le compositeur a créé des romans tout au long de sa vie, à partir des années 1850.

Musique Balakirev au cinéma

Si triste que cela puisse paraître, les œuvres de Balakirev ne vont presque pas au-delà des limites du cercle restreint de la philharmonie d'amoureux de la musique classique russe. Même les experts du cinéma mondial se sont tournés une seule fois vers le travail du compositeur - dans le film suisse «Vitus» de 2006, qui parle d’un jeune pianiste et virtuose qui interprétait le fantasme oriental «Islamey».

Le cinéma national a utilisé l'image de Balakirev dans le film «Moussorgski» de 1950. Son rôle a été joué par Vladimir Balachov.

Balakirev a partagé avec les membres du «Mighty Handful» non seulement le temps, mais également ce à quoi il aspirait - le développement distinctif de leur compositeur sur la base qu'il leur avait donnée. En fin de compte, il n'était pas seulement un compositeur brillant ou un interprète exceptionnel. C'était un grand musicien russe. Une personne qui se sentait comme de la musique. L'homme que l'univers a doté du don de découvrir des talents. Il n'a pas écrit l'opéra, mais sans lui le célèbre chimiste Borodin aurait créé son unique, mais infiniment ingénieux, le prince Igor? Il ne put pas créer sa propre école de composition, mais son influence ne fut-elle pas que l'officier de marine Rimsky-Korsakov trouva la force de quitter son service et de devenir non seulement un compositeur, mais aussi le plus grand enseignant? Mily Alekseevich Balakirev - l'un des principaux passionnés de la musique russe. Et comme on le voit mieux à distance, ses services à la culture nationale deviennent de plus en plus précieux.