Johann Strauss: biographie, faits intéressants, art, vidéo

Johann Strauss

La "musique pour les pieds" a toujours été au mieux condescendante. Les symphonies, les oratorios, les opéras étaient considérés comme des genres nobles et les valses, les quadrilles, les divertissements, et par conséquent les secondes. Cette situation a changé pour toujours Johann Strauss, surnommé à juste titre le "roi de la valse". Un compositeur hors pair, auteur d'opérettes populaires, a réussi à élever la musique de danse à des hauteurs inaccessibles jusqu'alors symphoniques. Fondateur de la valse viennoise, il a créé de telles "perles" musicales charmantes qui ne perdront jamais leur attrait.

Vous trouverez une brève biographie de Johann Strauss et de nombreux faits intéressants sur le compositeur sur notre page.

Courte biographie de Strauss

Johann Strauss est né à Vienne le 25 octobre 1825. Son père et son homonyme était un célèbre compositeur autrichien. Strauss Sr. n'a pas voulu pour les fils d'une carrière musicale, leur a interdit de composer de la musique et d'apprendre à jouer du violon. Ironiquement, ses trois fils d'Anna Streim sont devenus compositeurs, malgré sa résistance farouche. Ainsi, le petit Johann secrètement de son père, qui a souvent voyagé à l'étranger, a pris son violon et a appris à le jouer seul. La mère a soutenu le passe-temps de son fils.

Même après être entré à la Higher Commercial School et avoir travaillé comme comptable, Johann n'a pas cessé d'apprendre la musique. Selon la biographie de Strauss en 1844, après avoir reçu les brillantes recommandations de ses professeurs, il décida d'obtenir une licence pour diriger l'orchestre. Anna a demandé le divorce auprès d'un père influent qui ne pouvait pas s'immiscer dans la carrière de son fils. À ce moment-là, Strauss père avait eu une deuxième famille pendant plusieurs années. Sur la toile de fond de ce drame, Johann rassemble son propre orchestre et, cinq ans plus tard, son père décède subitement, il invite ses musiciens à travailler avec lui.

En tournée en Europe avec ses œuvres, Strauss devient si populaire qu'il associe ses frères, Joseph et Edward, aux activités de concert. En Autriche, le jeune compositeur reçoit tous les pouvoirs judiciaires de son père. Depuis 1856, il est un invité régulier en Russie. Devenu traditionnel, son entrée estivale à la gare de Pavlovsky. Le premier sentiment sérieux du compositeur est lié à notre pays. Olga Smirnitskaya est devenue son élue, il a demandé ses mains, mais n’a pas obtenu le consentement de ses parents. Le coeur brisé du roi des valses a été guéri par la chanteuse Henrietta Halupetskaya, qui avait sept enfants d'hommes différents lors du mariage avec Strauss. Le mariage a apporté au compositeur non seulement le bonheur et la compréhension mutuelle, mais également le soutien total de son travail, qui a été fourni par son mari.

En 1870, Strauss confia toutes les tâches judiciaires à Edward afin de libérer du temps pour écrire des opérettes. Ce fut une période difficile dans sa vie - sa mère est morte en hiver et son frère cadet Joseph en été. En 1878, la femme du compositeur décède et, avec une hâte à peine décente, il épouse un mois et demi plus tard la chanteuse Angelica Dietrich. Moins de cinq ans, alors que ce mariage s'est terminé par un divorce. La dernière fois que Strauss est allé à l'autel en 62 ans. Adele Deutsch avait été choisi pour l'union avec laquelle le grand autrichien avait changé de citoyenneté et de religion. Le compositeur n'avait pas d'enfants.

En 1889, Strauss publia les œuvres de son père en sept volumes. Qu'il le considérait comme le principal distributeur de la musique de danse viennoise classique, devenue populaire bien au-delà des frontières de son pays d'origine. Il a toujours honoré le talent et le mérite de son père, sans l'ombre de l'envie, et soutenu le travail de ses frères. Le maestro est décédé à l'âge de 73 ans. Il s'agissait d'une pneumonie. Il est tombé malade après avoir attrapé un rhume en route pour fêter le 25e anniversaire de Bat. Lors de cette performance mémorable, il se tenait pour la dernière fois derrière la console du chef d'orchestre. Le 3 juin 1899, le roi des valses avait disparu.

Faits intéressants sur Strauss

• Trouver un grand orchestre, trouver des engagements, planifier des projets avec deux frères - tout cela nécessitait un talent d'organisation incroyable, et Johann Strauss, sans aucun doute, les possédait. Il a senti l'esprit du temps et a toujours essayé de les faire correspondre. Même en commençant à donner la plus grande partie de sa force à l'opérette, le compositeur n'oublie pas la danse, leur traitant les meilleures mélodies de ses interprétations. La chauve-souris, par exemple, a fourni du matériel pour 6 numéros de danse.
• Deux ballets ont été créés sur la musique de Strauss: le Blue Danube de B. Fenster, mis en scène à Leningrad en 1956, et la Batte de R. Petit, pour le ballet de Marseille en 1979.
• Le livret russe "Bat" est radicalement différent de l'original. Dans la version originale du costume de la chauve-souris au bal, il y avait Falk, à propos duquel Eisenstein a ensuite plaisanté. Dans la version de N. Erdman et M. Volpin, l’épouse d’Eisenstein, Rosalind, portait la chauve-souris.

• La biographie de Strauss indique que pour le seul voyage aux États-Unis, le compositeur a rompu le contrat avec les chemins de fer Tsarskoïe Selo, qui l’avaient convenu de tenir la onzième saison estivale à Pavlovsk. À Boston, Strauss a pris part à un grand concert au cours duquel il a dirigé un orchestre de 1000 musiciens.
• Pour la version de l'opérette "Vienna Blood", mise en scène en 2015 au théâtre de la comédie musicale de Saint-Pétersbourg, le texte a été écrit par le satiriste Semyon Altov.

Mélodies populaires de Strauss

1. "Avoir un beau Danube bleu", 1867

Cette valse a été créée sur ordre de la Vienna Choir Society et a été jouée conjointement avec le choeur d'hommes. Le texte pour cela a été écrit par Joseph Weil. 23 ans plus tard, la deuxième version de poèmes de Franz von Gernet est parue. Aujourd'hui, la valse est la marque de fabrique de Vienne et l'hymne informel de l'Autriche.

2. Valse "Contes des bois de Vienne", 1868

Lors de la première représentation de cette valse, le public l'a réclamée quatre fois pour un rappel. Il est l’une des œuvres du compositeur où l’on utilise la cithare - l’instrument populaire autrichien.

3. Valse "La vie de l'artiste", 1867

Une des valses de Strauss les plus mélodiquement généreuses, dont les thèmes ont été utilisés même dans la version russe recyclée de The Bat. Interprété trois jours après la création de la valse «At the Beautiful Blue Danube», non seulement il ne s'est pas égaré dans l'ombre du brillant adversaire, mais il a légitimement pris sa place à côté de lui.

4. Valse "Voix de printemps", 1882

Cette valse vocale a été écrite pour la soprano Bianchi Bianchi, son texte a été créé par Richard Gene. La performance de la chanteuse a été un grand succès et l’a même intégrée dans les opéras de Delibes et Rossini. C'est ainsi que "Spring Voices" a commencé à sonner sur la scène de l'opéra impérial de Vienne, jusque-là inaccessible pour la danse.

5. Polka "Backgammon", 1858

La première de Polka ayant fait sensation, les notes de la transcription de son piano ont été imprimées à la hâte - au bout de 4 jours. La circulation a été littéralement balayée des étagères, ainsi que plusieurs réimpressions ultérieures.

Créativité Johann Strauss

Sa première valse "Première pensée"Johann Strauss a écrit en 6 ans et, étonnamment, ses notes ont survécu jusqu'à nos jours. La première œuvre officielle du compositeur est une valse"Épigrammes", qui a été entendu pour la première fois lors de la première représentation de Strauss en tant que chef d'orchestre de son propre orchestre le 15 octobre 1844. Les journaux ont provoqué une sensation incroyable, également parce que la soirée a été organisée dans un casino, où Strauss Father a souvent joué. Ses compositions ont également été incluses dans le programme du concert, L’intrigue principale était les 4 œuvres du jeune Johann. Le père n’apparut pas lors des débuts de son fils et, au bout d’un moment, priva complètement l’héritage de tous ses enfants-musiciens. Elle était ravie de la performance du nouvel orchestre et du jeune compositeur.Tous les nombres étaient entrelacés et les "Epigrams" exécutés 20 fois! Une carrière moins brillante en tant que musicien aurait-elle été aussi réussie?

L'année suivante, en 1845, Strauss accepta la proposition de devenir le chef du 2e régiment de citoyens viennois. Cela aggrave encore la confrontation avec le père, le chef du 1er régiment. C'est le fils qui a été chargé de la représentation lors de l'inauguration de l'Odéon, la plus grande salle de bal viennoise. En même temps, Strauss Sr. devient le responsable de la musique et de la danse à la cour, ce qui renforce sa position lors des soirées dansantes les plus prestigieuses et à la mode de Vienne. Les invitations aux petites salles restent pour le fils et il entreprend les premières tournées en Hongrie. Lors d'un concert à Boda, il a présenté au public "Chardash de ravageurs"qui a ravi tous les auditeurs du fait de la compréhension subtile de la musique nationale hongroise par le compositeur.

L’Orchestre Strauss était souvent invité à jouer lors de soirées organisées par les communautés slaves. C'est pourquoi, dans le répertoire du compositeur, plusieurs œuvres sur des motifs d'Europe orientale sont apparues: "Polka tchèque", "Danse carrée serbe"danse carrée"Alexandre", "Pot-pourri slave"Le succès de ces travaux a cimenté la tournée dans les Balkans de 1847.

L'année 1848 a été marquée par la révolution européenne et Strauss, qui est rentré de Roumanie en mai, a soutenu les rebelles en écrivant "Mars révolutionnaire", polka"Soupirs liguoriens"La révolution a été réprimée, l'empereur Franz Joseph Ier est arrivé au pouvoir, et Strauss a écrit en réponse à ces événements une valse intitulée" Music of Unity ", le réconciliant avec la situation politique actuelle, malgré les précédentes conceptions révolutionnaires. À partir de ces considérations, le compositeur a créé un quadrille"Nikolai"en l'honneur de l'empereur russe qui a soutenu les revendications de l'Autriche lors de la révolution en Hongrie"Marche de l'empereur François-Joseph", "Mars triomphal".

La mort de son père a laissé dans l'histoire de la rivalité des deux Strauss. Le plus jeune a commencé à s'épanouir - il a été invité partout où son père régnait auparavant. La première œuvre créée dans la nouvelle période de créativité était la valse "Ses gens". Dès 1856, Strauss était déjà le premier violon de Vienne. Il reçut alors une offre très tentante de la part de la Russie, de la direction de la voie ferrée Tsarskoïe Selo, de passer la saison musicale estivale à des spectacles donnés à la gare de Pavlovski. Le compositeur refuserait des honoraires aussi élevés. Je ne pouvais pas et du 18 mai au 13 octobre 1856, il donnait des concerts quotidiens dans les banlieues de la capitale russe. Pour ses débuts estivaux en Russie, Strauss écrivit huit nouvelles œuvres. chaque année pour voir le roi des valses à Pavlovsk.

En 1863, Strauss reçut le poste de directeur de la musique et de la danse à la cour, le même que celui que son père avait occupé. Son orchestre a joué tous les bals de la cour - c'était le point culminant de la carrière de tout musicien autrichien. C’est peut-être ce succès qui a donné au compositeur une nouvelle énergie créatrice qui, à la fin des années 60, a donné naissance à la plus brillante de ses mélodies: "Avoir un beau Danube bleu", "La vie de l'artiste", "Contes des bois de Vienne".

Il semblerait qu'un point culminant aussi grandiose et concentré dans le temps devrait être suivi du déclin inévitable, mais pas seulement de Strauss. Les valses, en effet, sont devenues moins nombreuses. Mais seulement parce que le maestro s’est entièrement consacré à un nouveau genre: l’opérette. La clairvoyante Henrietta a depuis longtemps incliné son mari à se lancer au théâtre. Les trois premières tentatives d’écriture de l’opérette n’ont pas abouti. Le premier travail complet de Strauss "Indigo et Quarante Voleurs"Cela s’est avéré très imparfait, principalement à cause d’un livret vague. Cela ne l’empêcha toutefois pas de passer plus de 40 fois sur la scène du théâtre viennois An der Wien. En 1873, le deuxième opérette parut"Carnaval à Rome"Un an plus tard, un véritable chef-d’œuvre de ce genre, The Bat, présenté le 5 avril 1874 au Theatre An der Wien. L’auteur se tenait derrière le stand du chef, chaque numéro se terminant par des applaudissements - le public viennois adorait son maestro!

Au cours des 10 prochaines années, il écrira 6 autres opérettes, avec un succès variable, mais sans répéter le destin de Bat. Le compositeur a toujours compris très profondément la culture hongroise et a fait éclore l'idée de l'opérette dans le complot national hongrois. Ce complot était le roman M. Yokai "Saffi". I. Schnitzer a écrit le livret et, en 1885, est apparu sur la scène "An der Wien"Baron gitan"Le thème hongrois a créé le seul opéra comique du compositeur Knight Pasman, présenté au Vienna Court Theatre en 1892. Au cours des dernières années de sa vie, 4 autres opérettes sont sorties de la maison du maestro. balletCendrillon"qu'il n'a pas eu le temps de terminer. De son vivant, Strauss accepta que A. Muller crée une opérette à partir de ses différentes mélodies. V. Leon et L. Stein préparèrent un brillant livret, et l'œuvre, créée cinq mois après la mort du compositeur, fut le nom "le sang viennois".

Films sur Strauss et son travail

Sur la biographie de Strauss tourné plusieurs films. The Big Waltz (1938) raconte une courte période dans la vie de Strauss, l’histoire de la création de célèbres valses avec une quantité non négligeable de fictions, a toutefois déclaré dans le générique d’ouverture. Le film a reçu un Oscar pour la cinématographie et a été le leader des produits laminés en URSS à deux reprises. Son nom complet, le film américain The Big Waltz de 1972, est basé sur un scénario plus authentique biographiquement, centré sur l'opposition du père et du fils Strauss. "Farewell to Petersburg" (1971) est un film de J. Fried, nommé d'après la valse du même nom. La bande raconte les saisons de Strauss de Pavlov et son roman avec O. Smirnitskaya.

La plus célèbre adaptation d'opérettes de Strauss dans notre pays: The Bat (1978), J. Frida avec V. et J. Solomin et L. Maksakova, Le Gypsy Baron (1988), V. Okuntsova avec K. Danilova, V. Kraslavsky et N. Trofimov.

Strauss Music au cinéma

Les créateurs de plus de 800 films ont inclus des œuvres de J. Strauss dans les pistes audio de leurs œuvres. Voici certaines de ces images:

Les dernières années de sa vie, un homme qui n’écrivit pas une mélodie triste, passa en retraite, comme s’il avait donné au public depuis 50 ans de la créativité toute son énergie effervescente et sa bonne humeur. Dans l’éternité, Johann Strauss est resté le roi rayonnant des valses, symbole de la jeunesse insouciante et de l’amour romantique.