Compositeurs-Ecrivains

De nombreux compositeurs éminents possédaient un don littéraire exceptionnel. Dans leur patrimoine littéraire: journalisme musical et critique musicale, œuvres musicologiques, musicales et esthétiques, critiques, articles et bien plus.

Souvent, les génies de la musique étaient les auteurs des livrets de leurs opéras et de leurs ballets et ils créaient des romans sur leurs propres textes poétiques. L'héritage épistolaire des compositeurs est un phénomène littéraire distinct.

Très souvent, les œuvres littéraires destinées aux créateurs de chefs-d'œuvre musicaux constituaient un moyen supplémentaire d'expliquer le langage musical afin de donner à l'auditeur la clé d'une perception adéquate de la musique. De plus, les musiciens ont créé un texte verbal avec la même passion et le même dévouement que le texte musical.

Écriture de l'arsenal des compositeurs romantiques

Les connaisseurs subtils de la littérature artistique étaient des représentants du romantisme musical. R. Schumann a écrit des articles sur la musique dans le genre de journal intime, sous forme de lettres à un ami. Ils se caractérisent par une belle syllabe, un vol libre de fantaisie, un humour juteux, des images lumineuses. Ayant créé une sorte d'union spirituelle de combattants avec le philistinisme musical ("La fraternité de David"), Schumann s'adresse au public au nom de ses personnages littéraires - le frénétique Florestan et le poétique Eusebius, la belle Ciara (le prototype est la femme du compositeur), Chopin et Paganini. Le lien entre la littérature et la musique dans le travail de ce musicien est tellement grand que ses personnages vivent à la fois dans les lignes littéraires et musicales de ses compositions (cycle du piano "Carnival").

Inspiration romantique romantique G. Berlioz a composé des romans musicaux et feuilletons, des critiques et des articles. Poussé pour l'écriture et le besoin matériel. Le plus célèbre des ouvrages littéraires de Berlioz, brillamment écrit par lui "Memoirs", a capturé la quête spirituelle bouillonnante d'innovateurs de l'art du milieu du XIXe siècle.

Le style littéraire élégant de F. Liszt se reflète particulièrement dans son «Bachelor of Music Letters», dans lequel le compositeur exprime l’idée d’une synthèse des arts, en mettant l’accent sur l’interpénétration de la musique et de la peinture. Afin de confirmer la possibilité d’une telle fusion, Liszt crée des pièces pour piano inspirées des peintures de Michelangelo (pièce "The Thinker"), de Raphaël (pièce "Betrothal") et de Kaulbach (pièce symphonique "Battle of the Huns").

Le patrimoine littéraire colossal de R. Wagner, outre de nombreux articles critiques, contient des ouvrages volumineux sur la théorie de l'art. Une des œuvres les plus intéressantes du compositeur "Art and Revolution" a été écrite dans l'esprit des idées utopiques du romantisme de l'harmonie future du monde, qui viendra lorsque le monde changera à travers l'art. Le rôle principal dans ce processus assigné par Wagner à l'opéra - le genre, qui incarnait la synthèse des arts (étude "Opéra et Drame").

Échantillons de genres littéraires de compositeurs russes

Les deux derniers siècles ont laissé à la culture mondiale un grand héritage littéraire de compositeurs russes et soviétiques - des "Notes" de M.I. Glinka, à "Autobiography" S.S. Prokofiev et les notes de V. V. Sviridov et d’autres Pratiquement, tous les célèbres compositeurs russes s’essayaient aux genres littéraires.

Articles A.P. Borodin à propos de F. Liszt a déjà été lu par de nombreuses générations de musiciens et de mélomanes. L'auteur y raconte sa visite au grand roman de Weimar, révèle des détails intéressants sur la vie quotidienne et les travaux du compositeur - l'abbé, les traits caractéristiques du cours de piano donné par Liszt.

N.A. Rimski-Korsakov, dont le travail autobiographique est devenu un phénomène musical et littéraire exceptionnel («Chronique de ma vie musicale»), est également intéressant en tant qu'auteur d'un article analytique unique sur son propre opéra «The Snow Maiden». Le compositeur révèle en détail la dramaturgie leitmotiv de ce charmant conte musical.

L’autobiographie de Prokofiev, profondément informative et brillante dans son style littéraire, est digne d’être comparable aux chefs-d’œuvre de la littérature de mémoire.

Les notes de Sviridov sur la musique et les musiciens, sur le processus de création du compositeur, sur la musique spirituelle et profane attendent toujours leur conception et leur publication.

L’étude du patrimoine littéraire de compositeurs exceptionnels fera d’énormes découvertes dans l’art de la musique.