Georges Bizet: biographie, vidéos, faits intéressants, créativité.

Georges Bizet

Comment pouvez-vous autrement caractériser le compositeur, qui lui-même PI. Tchaïkovski a appelé le génie et son travail - l'opéra "Carmen" - un véritable chef-d'œuvre, empreint d'un sentiment authentique et d'une véritable inspiration. Georges Bizet - un compositeur français remarquable qui a travaillé à l'ère du romantisme. Tout son parcours créatif était épineux et la vie était un parcours du combattant continu. Cependant, malgré toutes les difficultés et grâce à son talent extraordinaire, le grand Français a présenté au monde une œuvre unique qui est devenue l'une des plus populaires de son genre et qui a glorifié le compositeur à tout jamais.

Vous trouverez une brève biographie de Georges Bizet et de nombreux faits intéressants sur le compositeur sur notre page.

Courte biographie de Bizet

Le 25 octobre 1838 à Paris, rue Tour d'Auvergne dans la famille du professeur de chant Adolph-Haman Bizet et de son épouse Aime le garçon sont nés, que ses parents ont nommés en l'honneur des trois grands empereurs: Alexander César Léopold. Cependant, au baptême, il reçut le simple nom français Georges, qui lui resta pour toujours.

Dès les premiers jours de sa vie, l'enfant écoutait beaucoup de musique - c'étaient de délicates berceuses de la mère, ainsi que des cours de chant pour les élèves du père. Quand l'enfant eut quatre ans, Aimé commença à lui apprendre la notation musicale et, cinq ans plus tard, elle fit asseoir son fils au piano. Une biographie de Bizet raconte qu'à l'âge de six ans, Georges avait été identifié dans une école où un enfant curieux devenait très accro à la lecture et, de l'avis de la mère, cela le distrayait de la musique pour laquelle il devait rester assis pendant des heures.

Les capacités musicales phénoménales que possédait Georges et le travail acharné ont donné leurs résultats. Après l'audition, qui a ravi les professeurs du Conservatoire de Paris, un enfant de neuf ans a été inscrit comme volontaire dans un établissement d'enseignement prestigieux de la classe du célèbre A. Marmontel. Ayant un caractère vif, un étudiant curieux et émotif qui a tout saisi à la volée, le professeur l'aime beaucoup, ce fut un grand plaisir pour le professeur de travailler avec lui. Mais le garçon de dix ans n'a pas seulement réussi à jouer du piano. Dans la compétition pour solfège, ayant fait preuve d’une écoute phénoménale pour la musique et la mémoire, il a remporté le premier prix et a eu l’honneur de recevoir gratuitement des leçons supplémentaires sur l’instrument et la composition données par le distingué P. Zimmerman.

La formation de Georges au conservatoire en tant qu’interprète touchait à sa fin et la voie d’un musicien de concert s’ouvrait devant lui, même si cette perspective n’intéressait pas du tout le jeune homme. Depuis que P. Zimmerman s'est impliqué dans la composition avec lui, le jeune homme a un nouveau rêve: composer de la musique pour le théâtre. Par conséquent, après avoir terminé le cours de piano chez A. Mormontel, Georges entra immédiatement dans la classe de F. Halevy, sous la direction de laquelle il composa et composa avec enthousiasme, s’essayant à divers genres musicaux. En outre, Bizet a travaillé avec enthousiasme dans la classe d'orgue avec le professeur F. Benoit, où il a obtenu des résultats significatifs, remportant d'abord le deuxième prix, puis le premier prix du Conservatoire.

En 1856, à l'insistance convaincante de F. Golevi, Georges participe au concours de l'Académie des Beaux-Arts. Le premier, appelé Prix romain, a permis au jeune talent de faire deux années de stage en italien et une année dans les capitales allemandes. À la fin de cette pratique, le jeune auteur a obtenu le droit de créer une composition musicale théâtrale en un acte dans l'un des théâtres de France. Malheureusement, cette tentative n’a pas été couronnée de succès: personne n’a remporté le premier prix. Mais bonne chance au jeune compositeur accompagné dans un autre concours créatif, qui annonçait Jacques Offenbach. Pour son théâtre, situé boulevard Montmartre, afin de faire de la publicité, il a annoncé un concours pour créer un petit spectacle musical humoristique avec un nombre limité d’interprètes. On promettait au gagnant une médaille d'or et un prix de douze cents francs. "Dr. Miracle" était le nom de l'opérette, présentée par un compositeur de dix-huit ans à la cour d'un jury respecté. Décision de la Commission: le prix est divisé entre deux candidats, dont Georges Bizet.

Cette victoire a non seulement fait connaître le nom du jeune compositeur au public français, mais lui a également ouvert la porte aux fameux «vendredis» d'Offenbach, où seules des personnalités créatives ont été invitées et où il a été honoré d'être représenté par J. Rossini lui-même. Entre temps, le concours annuel de l'Académie des Arts pour le Prix de Rome approchait, pour lequel Georges se préparait durement, écrivant la cantate "Clovis et Clotilde". Cette fois, c'est un triomphe: il remporte le premier prix d'une composition musicale et, avec les cinq autres lauréats le 21 décembre 1857, pour se perfectionner, il se rend à la Ville éternelle.

Italie

En Italie, Georges a parcouru le pays en admirant la belle nature et les œuvres d'art, lu beaucoup, rencontré des gens intéressants. Et Rome l'aimait tellement qu'il a essayé de rester ici. Il a même écrit une lettre au ministre de l'Éducation nationale en lui demandant de l'autoriser à passer la troisième année non en Allemagne, mais en Italie, réponse à laquelle il a reçu une réponse positive. Ce fut une période de difficile phase de formation humaine et créative d’un jeune compositeur, que George appela plus tard le plus heureux et le plus insouciant de sa vie. Pour Bizet, ce furent des années merveilleuses de recherche créative et de premier amour. Cependant, le jeune homme devait encore quitter Rome deux mois à l’avance car il recevait une lettre de Paris lui annonçant la maladie de sa mère bien-aimée. Pour cette raison, fin septembre 1860, Bizet rentre à Paris.

Retrouvailles

Ville natale d'un jeune homme n'a pas rencontré rose. La jeunesse insouciante de Georges était terminée et il avait maintenant besoin de réfléchir à la façon de gagner son pain quotidien. A commencé les jours gris, qui ont été remplis de travail de routine ennuyeux pour lui. Bizet a fait ses cours particuliers et a également travaillé, à la demande du propriétaire de la célèbre maison d'édition parisienne A. Shudan, à l'arrangement de pianos pour des partitions d'orchestre d'œuvres de compositeurs célèbres et à la composition de musique de divertissement. Ses amis ont conseillé à Georges de se livrer à des activités de spectacle, car même pendant ses études au conservatoire, il avait la réputation d'un musicien virtuose. Cependant, le jeune homme comprit que sa carrière de pianiste pourrait lui apporter un succès rapide, mais qu’il l’empêcherait également de réaliser son rêve: devenir compositeur d’opéra.

Bizet posait de nombreux problèmes: il fallait passer l'ode-symphonie «Vaska da Gama» - le deuxième rapport à l'Académie des arts et, en outre, en tant que lauréat romain, il devait écrire un drôle d'opéra en un acte pour le théâtre Opéra-Comique. Le livret lui a été donné, mais les airs amusants de "Guzla Emir", la prétendue performance, ne sont pas nés du tout. Et comment pourraient-ils apparaître lorsque la personne la plus aimée et la meilleure amie était dans un état grave. Le 8 septembre 1861, la mère de George est décédée. Une perte irréparable a suivi une autre. Six mois plus tard, pas plus qu'un enseignant, mais un mentor et un soutien de Bizet - Fromental Halevy, sont décédés. Déprimé par la perte de ses proches, Georges, pour se distraire de quelque façon, tenta encore plus de se mettre au travail, mais il en résulta un surmenage nerveux et une panne.

Tout au long de l'année 1863, Bizet travailla pour le nouvel opéra Pearl Seekers. En 1864, il aida son père à construire des logements dans la zone forestière acquise par Adolf-Haman à Vezine. Georges a maintenant la possibilité de passer chaque été dans la nature. Ici, il composa Ivan le Terrible avec un grand enthousiasme et en 1866, Perth Beauty. En 1867, Bizet se vit proposer un poste de chroniqueur musical dans un magazine parisien. Il a publié un article sous le pseudonyme Gaston de Betsy, qui a été très bien reçu, mais malheureusement, il était le premier et le dernier.

Dans le même temps, Georges change profondément sa vie personnelle: il tombe passionnément amoureux de la fille de feu son professeur, F. Halevy. La mère et les parents les plus proches de Geneviève étaient opposés à une telle union, considérant le compositeur comme une fête indigne pour une fille, mais Bizet était plutôt insistante et en conséquence, le 3 juin 1869, les jeunes étaient mariés. Georges était exceptionnellement heureux, il protégeait de toutes les manières possibles sa jeune femme, qui était plus jeune que lui de douze ans, et essayait de lui plaire en tout.

Temps dangereux

À l'été de l'année prochaine, le couple de Bizet s'est rendu à Barbizon pendant quatre mois - un lieu très prisé des gens d'art. Le compositeur a l’intention de travailler ici de manière fructueuse sur "Clarissa Garlow", "Calendal", "Griselda", mais à cause de la guerre franco-prussienne qui a débuté en juillet, les plans de Georges n’ont pas été réalisés. Le gouvernement a annoncé un appel généralisé à la Garde nationale. Il n’a pas échappé à ce sort et a même suivi une formation militaire, mais comme érudit à Rome, il a été libéré du service militaire et est parti pour Barbizon prendre sa femme et rentrer à Paris, où la république a été proclamée à nouveau le 4 septembre. Le siège des Prussiens a compliqué la situation dans la capitale: la famine a commencé dans la ville. Des proches ont proposé de faire venir Georges un moment à Bordeaux, mais il est resté et, du mieux qu'il a pu, il a aidé les défenseurs de Paris en patrouillant dans la ville et sur les remparts.

Bizet et Geneviève ne quittèrent la ville qu'après la reddition et la levée du blocus annoncée en janvier 1871. Ils ont d'abord rendu visite à des parents à Bordeaux, puis se sont rendus à Compiègne et ont attendu la fin de la période troublée de la Commune de Paris à Wiesen. De retour dans la capitale début juin, Bizet commença immédiatement à travailler sur sa nouvelle composition, l'opéra Jamila, créée le 22 mai 1872. Et après deux semaines et demie de vie dans le compositeur, un événement joyeux s’est produit: Geneviève lui a donné un fils. Inspiré par un tel bonheur, Georges est allé encore plus loin dans son travail et a accepté avec joie l’offre de présenter «Arlesianka» de A. Daude dans un spectacle dramatique avec de la bonne musique. La première de la production a malheureusement échoué, mais moins d’un mois plus tard, la composition dramatique de Bizet, qu’il a transformée en une suite interprétée lors d’un des concerts, a été un succès retentissant. Bientôt, Georges fut à nouveau déçu: à la fin du mois d’octobre 1873, le compositeur fut informé que le bâtiment du Big Opera, où devait avoir lieu la première de son opéra Sid, avait complètement brûlé et que toutes les représentations avaient été transférées dans la salle Ventadur, qui n’était pas adaptée à cette production. Cependant, au bout de trois mois, le nom de Bizet était à nouveau sur toutes les lèvres: la première et ensuite les représentations de son ouverture dramatique «La patrie» furent un grand triomphe.

La dernière oeuvre du compositeur

Tout au long de 1874, le compositeur a travaillé sur une pièce qui lui avait été recommandée par des amis. Bizet, très confus depuis le début: comment un opéra à la fin tragique pouvait être mis en scène sur la scène Opéra-Comédien, et c'est ainsi que s'est terminée la nouvelle de P. Merime «Carmen». Certains ont même proposé de changer la finale car l'auteur de l'œuvre était mort depuis plus de trois ans. Mais le pire, c’est la perception que le public aura de la performance des gens de la classe inférieure. Malgré tout, le compositeur a entrepris avec passion de créer une pièce qui deviendra plus tard un chef-d'œuvre de tous les temps. Dès la nomination de la première tant attendue le 3 mars 1875, des rumeurs sur un prochain scandale théâtral se propagent dans la ville. Le premier acte a été accueilli assez chaleureusement, mais après le deuxième acte, une partie du public a quitté la salle. À la fin du troisième acte, Bizet, en réponse aux malheureuses félicitations du public, a annoncé qu'il s'agissait d'un échec. Le lendemain, les journaux parisiens ont déclaré que "Carmen" était "scandaleuse" et "immorale", ils ont écrit que Bizet était tombé très bas, au plus bas de la société.

La deuxième représentation a eu lieu tous les deux jours, le 5 mars, et le public a déjà accueilli le message non seulement chaleureusement, mais chaudement, mais les journaux ont continué à discuter de l'échec de la première pendant une autre semaine. Dans cette saison théâtrale, «Carmen» à Paris a été mise en scène trente-sept fois et, en fait, toutes les performances n'ont pas été aussi soutenues. En raison de l'échec de la première, Bizet a beaucoup souffert, mais cela a ajouté au tourment moral causé par la querelle avec son épouse, ainsi qu'aux souffrances physiques dues à l'angine chronique et aux rhumatismes. À la fin du mois de mai 1875, George et toute sa famille quittèrent Paris et se dirigèrent vers Bougival, espérant que ce serait plus facile pour lui dans la nature. Cependant, le compositeur ne s’est pas amélioré, les attaques constantes l’épuisent complètement et le 3 juin, le médecin annonce la mort de Georges Bizet.

Faits intéressants sur Georges Bizet

• Le père du compositeur, Adolph Aman Bizet, avant de rencontrer Anna Leopoldina Aime, née Delsar, mère de Georges, exerçait la profession de coiffeur, mais avant le mariage, il a changé la nature de son activité et est devenu un "homme d’art", comme le demandait la famille de la mariée. .
• Le garçon Georges vivait selon un horaire strict: il était emmené au conservatoire le matin, puis ramené à la maison après les cours, nourri et enfermé dans la pièce où il travaillait jusqu'à ce qu'il s'endorme juste derrière l'instrument en raison de la fatigue.
• Depuis son enfance, bébé Bizet aimait tellement lire que ses parents ont dû lui cacher des livres. À neuf ans, le garçon rêvait de devenir écrivain, le considérant beaucoup plus intéressant que de rester au piano pendant des journées entières.

• La biographie de Bizet nous apprend que, malgré son talent, le jeune homme fâché se disputait souvent avec ses parents à cause de leçons de musique. Il pleurait et était fâché contre eux, mais dès son enfance, il réalisa que ses capacités et sa persévérance de la mère donneraient des résultats qui aideraient. lui plus tard dans la vie.
• Récompensé par une bourse romaine, Georges Bizet a non seulement beaucoup voyagé, mais aussi rencontré de nouvelles personnes. Il a fréquemment assisté à des réceptions à l'ambassade de France et y a rencontré une personne intéressante: l'ambassadeur de Russie, Dmitry Nikolayevich Kiselyov. Une forte amitié s'ensuivit entre un garçon de vingt ans et un dignitaire de près de soixante ans.
• François Delsarte, l'oncle de Georges Bizet, était autrefois un célèbre professeur de chant à Paris, mais il a acquis une plus grande notoriété en tant qu'inventeur d'un système particulier de "pose de l'esthétique du corps humain", qui a ensuite gagné ses adeptes. Certains critiques d'art pensent que F. Delsarte est un homme qui a, à bien des égards, prédéterminé le développement de l'art du XXe siècle. Même KS Stanislavsky a recommandé d'utiliser son système pour la formation initiale des acteurs.
• Les contemporains de Bizet parlaient de lui comme d'une personne sociable, gaie et gentille. Toujours très actif et travaillant sans compter, il aimait néanmoins s'amuser avec ses amis, en étant l'auteur de toutes sortes d'idées malicieuses et de plaisanteries amusantes.

• Pendant ses études au Conservatoire, Georges Bizet avait la réputation d'un pianiste de talent. Une fois, en présence de Franz Liszt, il a si magistralement interprété le travail techniquement complexe du compositeur, ce qui a ravi l'auteur: après tout, le jeune musicien a facilement joué des passages déroutants au bon rythme.
• En 1874, Georges Bizet se voit décerner par le gouvernement français l'ordre de la "Légion d'honneur" pour son importante contribution au développement de l'art musical.
• Après la première première désastreuse, le drame A. Daudet "Alesles" n'est revenu sur scène que dix ans plus tard. La pièce a déjà rencontré un succès certain auprès du public, bien que les contemporains notent le fait que le public s'est davantage rendu au spectacle à cause de la musique qui l'a ornée de J. Bizet.
• L’opéra «Ivan le Terrible» de G. Bizet n’a jamais été mis en scène du vivant du compositeur. Les contemporains ont même dit que le compositeur était choqué en brûlant la partition, mais la composition a été découverte, mais seulement à la fin des années 1930 dans les archives du Conservatoire et livrée pour la première fois dans une version concert de Paris professionnel en 1943 au théâtre du boulevard des Capucines. Les organisateurs de la pièce ont essayé de s’assurer qu’il n’y avait pas un seul Allemand parmi les auditeurs, étant donné que l’opéra en russe risquait de provoquer une grande irritation parmi eux, d’autant plus qu’un changement dans la Seconde Guerre mondiale n’était pas favorable à l’Allemagne. L'opéra d'Ivan Bizet "Ivan le Terrible" n'a jamais été mis en scène en Russie, car de nombreux faits historiques y sont grandement déformés.

• Immédiatement après la mort de Bizet, tous les manuscrits du compositeur énumérés dans le testament ont été transférés à la bibliothèque du Conservatoire de Paris. Cependant, beaucoup plus de ses papiers et manuscrits ont été découverts par l'exécuteur testamentaire d'Emil Strauss (second époux de la veuve, J. Bizet), MR Sibyl, qui, après avoir déterminé la valeur de ces documents, les envoya immédiatement aux archives du conservatoire. Par conséquent, les descendants n’ont rencontré de nombreuses œuvres du compositeur qu’au XXe siècle.
• Georges Bizet a eu deux fils. L'aîné Jean est issu d'une relation informelle avec la servante de la famille Bizet, Maria Reuter. Le deuxième fils - Jacques est né en mariage avec Geneviève, née Golevi.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. Néanmoins, Bizet est un grand compositeur qui a consacré toute sa vie à la musique et a laissé à ses descendants un héritage diversifié, notamment des opéras, des opérettes, des odes symphoniques, des oratorios, des œuvres pour chœur avec orchestre et cappella, des cycles vocaux et des œuvres pour piano. ainsi que des compositions pour orchestre symphonique, notamment des ouvertures, des symphonies et des suites.

Selon la biographie de Bizet, Georges avait déjà commencé au piano à l'âge de quatre ans, puis s'était essayé comme compositeur musical à l'âge de treize ans. Un an plus tard, après s'être inscrit au cours de composition du conservatoire, il était à la recherche d'une créativité intense. Peu à peu, il développa sa maîtrise, même si, au début, il n'y avait absolument aucun style créatif individuel. Au cours des années d'études au Conservatoire, Bizet a créé de nombreuses œuvres différentes, mais elles ont toujours eu l'influence de V.A. Mozart et Early L.V. Beethoven, ainsi que son ami plus âgé, Charles Gounod. Les compositions pour choeur et orchestre comprennent «Waltz» et «Choeur d'étudiants», pièce pour piano «Grand Concert Waltz», opérette «Docteur Miracle», cantate «Clovis et Clotilde» et symphonie n ° 1 C -dur ("Youthful"), qui est toujours joué avec succès dans les salles de concert du monde.

La prochaine période importante de la vie du compositeur a été celle d'un stage en Italie. Ce fut une période de recherches créatives constantes, à la suite de laquelle Bizet conclut que son intérêt musical principal est lié au théâtre. Il y écrit son premier opéra "Don Procopio" qui, enfreignant les règles, envoie un rapport créatif à l'Académie des Beaux-Arts, même s'il était nécessaire d'écrire et d'envoyer une messe. Un peu plus tard, Bizet continuera à écrire le travail sur une histoire religieuse, mais pas pour un reportage, mais pour un concours. Mais son "Te Deum" n'a pas impressionné le jury, et le compositeur lui-même a par la suite noté qu'il n'était pas enclin à écrire de la musique spirituelle. Également dans cette période italienne, une ode - la symphonie «Vasco da Gama», qui a servi de rapport de création à l'Académie, et plusieurs pièces pour orchestre, incluses plus tard dans la suite symphonique «Mémoires de Rome», sous la plume d'un jeune compositeur.

Après son retour à la maison, Bizet, commandé par l'Opéra-Comique de Paris, a commencé à travailler sur la pièce de comédie musicale Guzla Emir, mais la création de l'opéra n'a pas encore eu lieu, alors que le théâtre était déjà en répétition. Le compositeur n'était pas satisfait de son travail, le considérait vulnérable et voué à l'échec. Il a pris la partition et a immédiatement commencé à créer une nouvelle œuvre qui, comme le suggérait Bizet, lui ouvrirait de brillantes perspectives. L'opéra dans la version finale s'appelait "Pearl Seekers". À la même période, le jeune compositeur envoie à l'Académie des Beaux-Arts son troisième rapport, composé d'Overture, de Scherzo et de la Marche funèbre. La première de "The Seekers" a eu lieu à la fin du mois de septembre 1863 et a été très bien accueillie par le public. Un article de G. Berlioz lui a également fait l’objet de critiques élogieuses, bien que les critiques aient accusé Bizet d’avoir imité Wagner.

Ensuite, le compositeur travaillait sur un opéra écrit sur une parcelle de terrain de l'histoire russe, mais malheureusement, la production de "Ivan le Terrible" n'a pas eu lieu du vivant du compositeur. Ensuite, Georges travailla à l'exécution de petites commandes de son éditeur Shudan et de la société chorale belge: de son stylo sortait un cycle de romances, ainsi que le choeur a cappella "Saint Jean de Patmos". Toute l’année 1966 a été consacrée à la composition de la Perth Beauty par Bizet dont le premier spectacle a eu lieu fin décembre de l’année suivante. Cette fois, le succès fut tout simplement accablant. Non seulement le public était ravi du nouvel opéra, mais les critiques ont par la suite bien parlé de la musique du spectacle.

En 1868, Georges participe à l'opéra «La Coupe du roi de Ful» dans le cadre d'un concours annoncé de théâtres d'État. Malheureusement, la partition de cette œuvre avait disparu, il ne restait que de petits fragments, qui devinrent plus tard des romans: "Abandoned", "Gascon", "Love, Dream", "Night", "Siren", "Ne peut pas être oublié" et des duos: "Rêve", "Nymphes de la forêt". Au cours de cette période, Bizet accorde beaucoup d’attention à la créativité vocale. Ses romans, destinés non seulement au salon, mais également à la musique à domicile, étaient de véritables miniatures théâtrales. Le même pore comprend plusieurs œuvres pour piano dignes d'attention du compositeur, notamment le cycle «Chants du Rhin», «Grandes variations chromatiques pour le piano» et «Chasse fantastique». Ensuite, il y a eu les travaux sur «Little Orchestra Suite», le cycle pour deux pianos «Jeux pour enfants», la symphonie «Rome» et, sans aucun doute, les œuvres du compositeur préféré du genre lyrique: «Griselda», «Clarissa Garlow», «Calendar» et «Jamila». ". La première de ce dernier, malgré les cris du public "bravo", estimait, de l'avis de Bizet, un échec. Cependant, les critiques dans la presse sur le travail étaient très intéressantes et même passionnées. Quelqu'un a pensé que l'opéra n'était ni émotionnel ni dépourvu de couleur et quelqu'un l'a qualifié d'expérience audacieuse qui a apporté un grand succès au compositeur. Malheureusement, seules les compositions écrites par Bizet à la fin de sa vie, y compris la musique du drame Arlesianka de A. Daude et l’opéra Carmen, lui ont valu non seulement une reconnaissance, mais également une renommée mondiale.

Vie personnelle

Bizet était un jeune homme très timide et ne trouvait pas son apparence attrayante pour les femmes. Lorsqu'il était confronté au sexe plus faible, il était toujours tellement inquiet que son visage soit rougi, que ses mains transpiraient et que sa langue vacillait lorsqu'il parlait. Avec son premier amour, George a rencontré en Italie, elle s’appelait Giuseppa. C'était une jolie fille coquette et coquette, à partir de laquelle le compositeur était fou et envisageait une vie heureuse ensemble, l'invitant à venir en France. Malheureusement, cette relation ne s'est pas poursuivie car sa mère a dû rentrer chez elle en urgence en raison d'une maladie.

La prochaine passion passionnelle George était une femme amoureuse expérimentée de 42 ans qui passait sa jeunesse dans des maisons de passe, un cirque, un théâtre et un spectacle de variétés. Elle était plus âgée que Bizet de quatorze ans. Dans une société décente, elle n'était pas mentionnée, mais à Paris, elle était connue sous des noms tels que la belle Mogador, Mme Lionel, la comtesse de Shabrillan, l'écrivain Céleste Vinard. Mogador a subjugué la jeune compositrice avec son insouciance et son incroyable magnétisme féminin. La passion de cette femme pour Georges ne fut pas longue. Vulnérable Bizet a énormément souffert de changements d'humeur. Un jour, au cours d'une crise de colère, Mogador lui versa de l'eau froide et le chassa dans la rue. À la suite de cet incident, Georges devint très malade et avait mal à la gorge. De plus, le résultat de la rupture avec la scandaleuse Madame était un état de profonde dépression, à partir duquel Bizet avait aidé à renforcer le travail de création, ainsi que la connaissance d'une charmante jeune fille - la fille de son institutrice, Geneviève Halevi.

Le compositeur était tellement fasciné par la jeune fille de dix-sept ans, sa tendresse et sa pureté, que, malgré les objections de membres de la famille des deux côtés, il s'était fixé comme objectif d'épouser Geneviève. Le mariage eut lieu deux ans plus tard, le 3 juin 1869, et trois ans plus tard, la famille Bizet fut agrandie avec un fils baptisé Jacques. Georges aimait beaucoup sa femme, mais malgré cela, la vie de famille du compositeur et son bonheur personnel commencèrent à s’effondrer comme un château de cartes. Les raisons en étaient l'impossibilité pour Geneviève de pardonner les échecs créatifs fréquents de son mari et, en outre, son imagination malsaine était prise par la pianiste à succès Eli-Miriam Delabord, avec qui elle ne cachait aucun lien avec qui que ce soit. Toutes ces déceptions de la vie et ont causé la mort imminente de Georges Bizet, dont le secret ne peut toujours démêler aucun biographe du compositeur.

Musique de Georges Bizet au cinéma

La musique de Georges Bizet est actuellement très populaire et les réalisateurs du monde entier l’utilisent souvent dans les bandes originales de leurs films. Sans aucun doute, tous les records ont été battus avec des extraits de l'opéra "Carmen" tels que l'ouverture, Habanera, la marche et l'air de Toreodor, ainsi que des fragments de la suite Arlesianka et le célèbre air de l'opéra Pearl Seekers - "Je crois entende". Il est impossible de lister tous les films où cette musique merveilleuse sonne, mais en voici quelques-uns:

En tant que personne extraordinairement douée, Georges Bizet a créé de telles œuvres magnifiques qui admirent maintenant des centaines de millions de personnes à travers le monde. De nombreuses années se sont écoulées avant que le nom de Bizet prenne la place qu’il mérite à juste titre, entre autres grands compositeurs. Sa mort prématurée à l'apogée de la créativité est une perte irremplaçable et très importante pour la culture musicale mondiale.